在亚历山大·索科洛夫的镜头下，卢浮宫不仅是法国的心脏，也是人类文明的宝藏。这部影片，如同一场穿越时空的对话，将观众带入了一个充满艺术与战争阴影的世界。《德军占领的卢浮宫》以独特的叙事手法，探讨了在二战期间，卢浮宫及其藏品如何成为法国抵抗精神的象征，以及艺术如何在极端环境下生存和抵抗。
影片的主角之一是雅克·若雅尔，由路易斯朵·德·兰切萨饰演，他是当时的卢浮宫馆长。在德军占领巴黎期间，若雅尔面临着一个艰难的选择：要么与纳粹合作，要么看着卢浮宫的藏品被洗劫一空。他选择了前者，这一决定让他在战后备受争议，但也成功保护了无数珍贵的艺术品。
另一位关键人物是弗朗茨·沃尔夫·梅特涅，由本杰明·乌策拉特饰演，他是负责接收卢浮宫的纳粹军官。尽管他是一个纳粹，但梅特涅对艺术的热爱让他与若雅尔之间形成了一种微妙的关系。他们之间的互动，展现了在战争背景下，人性复杂的一面。
影片中还出现了拿破仑·波拿巴，由文森特·内梅特饰演，他的形象在影片中被用来反思战争与艺术的关系。拿破仑曾将卢浮宫作为展示其征服成果的场所，而在影片中，他的形象被用来讽刺那些利用艺术来彰显权力的独裁者。
索科洛夫的这部作品在美学上极为考究，他大胆尝试了超现实手法，将纪录片与剧情片的界限模糊。影片中，历史与现实交织，通过画幅的改变、历史人物的再现，以及对卢浮宫藏品的深入展示，探讨了战争之下人类文明的走向。影片中的每一个画面都充满了象征意义，每一件艺术品都承载着历史的重量。
《德军占领的卢浮宫》在2015年威尼斯国际电影节上获得了极高的评价，并获得了金狮奖的提名。这部影片不仅是对卢浮宫的一次深刻致敬，也是对艺术在人类历史中地位的一次深刻反思。它让我们看到了，在最黑暗的时刻，艺术如何成为人类精神的灯塔，照亮前行的道路。
这部影片是对那些在战争中保护和捍卫人类文化遗产的人们的一种致敬，也是对艺术与战争、美与毁灭之间复杂关系的一次深刻探讨。通过这部影片，我们可以更加深刻地理解，为什么艺术是如此重要，以及它在我们生活中所扮演的角色。
