《一击2：城市混战》是一部典型的硬核动作片，它延续了第一部《一击》中的核心卖点——几乎无缝衔接的长镜头战斗场面。然而，这一次的背景从相对封闭的军事设施转向了庞大的现代机场，这个场景设计得犹如迷宫，给观众带来了极具紧张感和压迫感的追逐与战斗。
首先，这部电影最大的亮点依然是其使用的一镜到底手法。导演詹姆斯·纳恩无疑是一位善于调度场景的高手，通过精心设计的镜头运作，观众仿佛置身于FPS游戏的第一视角，体验到一种身临其境的感觉。这种视角的沉浸感让人仿佛也在参与战斗，追逐着主角杰克·哈里斯（由斯科特·阿特金斯饰演）的每一步行动。机场内部复杂的走廊和大厅给了动作戏更多的空间，而这种空间转换又增加了每一场对抗的节奏感。
电影中的打斗场面依然保持了暴力与速度的结合，斯科特·阿特金斯的身手在这部电影中再次得到淋漓尽致的展现。相比于传统的好莱坞动作巨制，《一击2》的预算显然要更为有限，但这种限制反而激发了创作团队更多的创造力。他们专注于在相对狭小的空间中构建更加紧凑的动作场景，避免过度依赖华丽的特效或炫目的动作。
虽然影片在动作设计上有极大的突破，但剧情的深度依然成为其短板。剧情可以说是简单粗暴，延续了典型的90年代英雄拯救模式。影片的核心是杰克·哈里斯再次承担孤胆英雄的角色，面对训练有素的雇佣兵并试图保护一名重要的阿拉伯人阿明·曼苏尔，同时他也在揭开背后更大的阴谋。这种老套的“暴风雪山庄”模式在动作片爱好者眼中可能略显俗套，但它在某种程度上也能为主角提供足够的动作展示空间。
从人物刻画来看，斯科特·阿特金斯再次扮演了冷静、强硬的特工形象。他的角色不需要过多的语言或复杂的情感表达，沉默寡言反而成了他的个人魅力之一。影片中的女性角色和反派则略显单薄，尤其是女反派的表演稍显夸张，似乎用力过猛。但电影在动作场面上的精致设计和对一镜到底手法的娴熟运用，使得这些小瑕疵显得可以忽略不计。
与许多大制作的动作片相比，《一击2》没有炫目的特效，场景更加局限，甚至在许多地方显得略微单调。但正是在这些“限制”中，影片找到了一条属于自己的独特道路。没有高预算的支持，它依然能通过巧妙的镜头语言和紧凑的叙事节奏抓住观众的注意力。这种“低成本、高收益”的策略让电影在动作片领域拥有了自己的位置，尤其是对于喜欢纯粹打斗场面的观众来说，这种风格非常契合他们的需求。
